De la Geek la Chic: Cum Mikhail Andersson redefinește standardele stilului!
Despre a deveni un narator al pielii!
În ultimul timp, a existat o schimbare senzațională în percepția tatuajelor conform Mihail Andersson .
Acolo unde cândva erau considerate ca nu sau neadecvate, tatuajele sunt în prezent mai larg recunoscute de ochiul public. VIP-uri și influenți care își afișează cu bucurie cerneala și îmbrățișează măiestria corporală au lansat această îmbunătățire socială imaginabilă.
Cuprins
- Stigmatizarea în schimbare a tatuajelor!
- Despre Mihail Andersson!
- Tatuaje în mainstream!
- Manopera tatuaj acuarela!
- Tatuaje în formă 3D!
- Deveniți proprietar de afaceri!
- Tatuajele au fost pentru totdeauna măiestrie purtabile!
- Concluzie
Stigmatizarea în schimbare a tatuajelor!
Stigmatizarea tatuaje a fost de asemenea redusă din cauza creșterii notorietății profesionale tatuaj garsoniere care oferă clienților tipuri de asistență protejată și curată. Aceste saloane de tatuaje au făcut multe pentru a legitima acest tip de modificare corporală neînțeles din punct de vedere istoric și pentru a-l face mai deschis pentru cei care doresc să-și comunice gândurile cu măiestrie.
În esență, progresele în inovație și materialele utilizate în th ciclul tatuajului au deschis un univers de rezultate potențiale, creând în același timp planuri excepționale personalizate pentru poftele oricărui individ.
Conform senzației de tatuaj Mihail Andersson , stigmatul negativ pe care îl aveau cândva tatuajele a dispărut.
Despre Mihail Andersson!
Andersson, un colonist rus care lucrează în industria tatuajelor din 2008, are o afacere profund înrădăcinată în New York - Tatuaj de cinci stele , pe care l-a deschis în 2016. Și-a procurat un nume în industria tatuajelor, până la punctul în care folosește un grup de artiști tatuatori care lucrează non-stop pentru a realiza piese unice pentru clienții care călătoresc de peste tot. NE .
Astăzi, el plănuiește tatuaje pentru persoane din medii diferite, inclusiv baza de clienți de top, finanțatori, intermediari de acțiuni și așa mai departe. În orice caz, industria nu a fost întotdeauna atât de liberă.
„În momentul în care m-am mutat anterior la New York, oamenii se întrebau dacă am fost în închisoare, în eventualitatea că am vândut droguri... Întrebări aleatorii de acest fel, practic, pentru că aveam tatuaje.” el explica.
Tatuaje în mainstream!
El spune că programul de televiziune Miami Ink (difuzat pentru prima dată în 2005) a adus tatuajele în mainstream și a văzut că planul saloanelor a început să se schimbe pentru a se concentra pe o mulțime mai extinsă (dincolo de motocicliști, militari și muzicieni). Și cu atât mai mult începând cu târziu, spune el, „ Instagram a schimbat, de asemenea, peisajul de la ceva subteran într-o epocă strălucitoare”.
Pe lângă faptul că tatuajele devin tot mai frecvente în rândul profesioniștilor, totuși planurile accesibile se schimbă rapid pentru a implica această mulțime mai proeminentă.
Manopera tatuaj acuarela!
Mihail Andersson este unul dintre puținii artiști de tatuaj care au o anumită experiență în meșteșugul tatuajului în acuarelă, care este conceput pentru a copia tipurile imaginative ale unei pensule. Tonurile delicate, un stil teoretic și situația izbitoare a componentelor sunt nume de marcă ale tatuajelor în acuarelă, în timp ce pensulațiile pot fi combinate cu alte tipuri de contur.
În ciuda faptului că tatuajul cu acuarelă există de ceva timp, artiștii actuali au acces la cerneala, mașinile și metodele predominante, ceea ce înseamnă că vor rezista mai mult și vor arăta mai bine.
Tatuaje în formă 3D!
Mikhail Andersson este, de asemenea, faimos ca expert al Tatuaje în formă 3D acea propoziție profunzime uimitoare și culori hipervii. El petrece mult timp în planuri teoretice, realism de varietate, neo-tradițional, tradițional japonez, polca gunoi și planuri foarte contrastante.
El exprimă că, deși dragostea lui pentru manoperă a început în anii săi de școală, după ce a terminat școala și-a văzut cea mai memorabilă mânecă de tatuaj - i-a captivat atenția și l-a condus spre modul în care trăiește astăzi.
„M-a hipnotizat când am văzut o mânecă fluidă, dinamică și plină de viață de tatuaje pe brațul cuiva.” el spune. Acest lucru l-a determinat să înceapă să proiecteze pentru tovarășii săi artiști de tatuaj, înainte de a începe, pe termen lung, să lucreze în industrie.
Cuvinte inspiratoare de la celebrul artist tatuator Mikhail Andersson. pic.twitter.com/RQr2n8YlEg
— Unscarred Film (@UnscarredFilm) 13 iunie 2021
Deveniți proprietar de afaceri!
Mikhail Andersson a trecut imediat de la lucrul pentru alți proprietari de afaceri la a deveni un proprietar de afaceri cu mulți clienți veseli și înapoi.
Baza sa de clienți include Gemenii Dolan, Jason Saltzman (organizator în spatele străzii din spate), Anwar Hadid , Tank Sinatra (George Resh) și Marc Rzatkowski de la New York Red Bulls, ca să dau câteva exemple.
Stilul distinctiv de schiță al lui Mikhail Andersson indică faptul că știe destul de multe despre lucrul manual, ceea ce îl separă de artiștii pregătiți cu atenție. În plus, el spune că dragostea lui pentru corpul uman îl ajută să fie imaginativ și să configureze imagini uimitoare.
„În momentul în care desenezi pe un material, acesta este doar un pătrat. Puteți fabrica o compoziție având în vedere acel pătrat; în cazul în care dai greșelii, îl poți șterge și pune în straturi.” subliniază Mikhail Andersson.
„Corpul este o structură puternică, indiferent de locul în care privești. Picioarele nu sunt piese de material nivelate - sunt mușchi, desene și forme. Ca artist tatuator, ar trebui să accepți ceva atât de delicat și precis și să nu-l dai peste cap. Vrei ca expertiza să o spună cu exactitate și să te asiguri că ceva va suplimenta organismul.
„Și în timp ce puneți măiestrie dinamică pe corpul cuiva, este permanent, așa că ar trebui să fie uimitor.”
Tatuajele au fost pentru totdeauna măiestrie purtabile!
A existat o perioadă în istoria nu foarte îndepărtată în timp ce aveai un tatuaj, sau chiar, uneori, pur și simplu vorbirea despre unul a fost o asigurare de încredere împotriva extinderii cu adevărat la o oportunitate de angajare legitimă.
Indivizii cu cerneală au fost odată priviți în mod nerezonabil ca niște răufăcători, personaje supărătoare și rezidenți cu o reputație proastă, chiar și criminali care trebuiau în general pedepsiți pentru purtarea lor. „amprenta”.
Ceea ce societatea a refuzat atât de mult timp să recunoască despre tatuaje este ceea ce Mihail Andersson și-a petrecut cariera dovedind: tatuajele sunt și au fost pentru totdeauna purtate manopera .
Mikhail Andersson a realizat mult mai mult decât teorema demonstrată și finalizată a acestei realități. El a ridicat tatuajul la nivelul oricărei picturi tradiționale pe care le-ar putea găsi în pereții oricărei expoziții organizate de pe planetă.
Mikhail Andersson prezintă o bază în computerizarea vizuală care l-a ajutat să-și perfecționeze modul consecvent cu forme, compoziție și varietate.
El a demonstrat măiestria și disciplina pentru a fi independent în peisajul pre-internet, când sarcinile urmau să fie descoperite doar prin traularea concertată a nu foarte multe site-uri aleatorii și discuții care prezentau astfel de poziții asupra oamenilor în general.
Cu un concert timpuriu făcând proiecte pentru organizația de logistică a unui însoțitor, oferindu-i un început de carieră plăcut, Mikhail Andersson nu plănuia inițial sau nu se aștepta să treacă meșteșugul pielii.
Un episod de boală care i-a oferit în mod neașteptat o lună de contemplație în clinica medicală și o mică adunare de însoțitori ai artiștilor tatuatori pe care îi cunoscuse cu puțin timp înainte de acea perioadă se îmbină în mintea lui convalescentă în această perioadă ca o cale de intrare către libertatea artistică după care tânjea.
Concluzie
Făcând un salt de încredere pasionată, impulsionat de o dorință de neclintit de a dobândi competențe cu o artă care l-a fascinat, totuși în care nu avea cunoștințe legate de acestea, Mihail Andersson s-a aruncat în întregime să se ofere voluntar pentru a curăța și a ajuta în preajma studiourilor de tatuaje, în schimbul faptului că i s-a permis să observe, să învețe și să se concentreze efectiv pe ceea ce artiștii de acolo i-ar putea oferi.
A demonstrat pentru el atât un timp informativ, cât și sever în măsură echivalentă. „ Am fost o vreme fără bani, ' el împărtășește. „Eram într-adevăr jos și afară.
Trebuia să mă odihnesc pe un pat pneumatic și să mănânc doar conserve de pește cu pâine, pentru că, atunci când studiezi tatuaje, nu vei aduce bani dacă nu ai clienți. În orice caz, mintea mea era concentrată și trebuia să fac asta.”
Spune-ne gândurile tale în secțiunea de comentarii de mai jos și nu uita să vizitezi trendingnewsbuzz pentru mai multe actualizări uluitoare.
Acțiune: